Essentials: 5 nejlepších sam fullerových filmů

Velký Sam Fuller začal žít jako reportér zločinu ve věku 17 let, než začal psát romány z buničiny a dělat převážně nekreditovanou práci na scénářích ve 30. letech 20. století (jeho první zásluha byla v roce 1936 „Klouboky dolů“). Sloužil ve druhé světové válce, viděl akci ve Francii, Itálii a severní Africe a byl také přítomen (a natáčel) osvobození koncentračního tábora v Sokolově. Než se v roce 1939 dostal k režii - inspiroval se svým hněvem na co Douglas Circus udělal svůj scénář “Odolný proti nárazům“- Fuller by svou práci potěšil prací novináře i vojáka.



Opravdu, režisér jednou vytvořil paralelu mezi filmováním a válkou v citátu, který sloužil jako něco jako poslání jeho kariéry „Film je jako bojiště, s láskou, nenávistí, akcí, násilím, smrtí… jedním slovem, emocí. „Fotografování s novinářským okem a zvýšeným stylem, produkující práci, která byla současně drsná a jemná, je jedním z velkých tvůrců buničiny a režiséra, který prokázal obrovský vliv na každého. Zejména cinefilové a režiséři, kteří by se stali slavnějšími než on. Nouvelle Vague ho zbožňovala (Francois Truffautatd.) a Jean-Luc Godard půjde tak daleko, že mu zaplatí otevřený hold tím, že mu dá portrét v „Pierrot Le Fou. “ Wim Wenders to samé by se Fullerovou malou částí v „Americký přítel. “Ostatní obdivovatelé by zahrnuli Martin Scorsese, Jim Jarmusch a Quentin Tarantino. I když problémy s kariérou znamenaly, že se nikdy nestal názvem domácnosti, kterým by měl být (mezi lety 1972 a 1980 nesměřoval a nesprávným popisem z roku 1982 „Bílý pes“Viděl ho, jak se stal Hollywoodem v Hollywoodu), Fullerovo trvalé razítko v kině se dodnes cítí.

Fuller se narodil před 100 lety tento víkend, 12. srpna 1912, a při příležitosti této příležitosti jsme chtěli vybrat pět největších snímků režiséra jako malou ochutnávku jemných filmů, které během své kariéry produkoval. Přečtěte si více a pokud jsme vynechali váš oblíbený film Fuller, můžete argumentovat svým případem v sekci komentářů níže.



'Vyzvednutí na jižní ulici“(1953)
Docela přímá inspirace pro Robert Bresson“S“Kapsář' (titul, který Fuller chtěl použít pro tento film, ale byl zamítnut poté, co studiové šéfové shledali „příliš evropský“), Fuller navazuje na svůj samostatně financovaný vášnivý projekt „Park Row“Není jeho nejosobnější projekt na dlouhou cestu, ale je to určitě jeden z jeho nejchytřejších a nejzábavnějších filmů. Začne to jako pickpocket Skip McCoy (Richard Widmark) zvedne peněženku Candy (Jean Peters, který by se později oženil Howard Hughes), peněženka, o které ani jeden z nich nevědí, má tajné vládní informace, které se bývalý přítel Candy, komunistický špion, snaží dostat ke svým sovětským pánům. Pod vedením policistů, vlády a komunistů se snaží prohrát strany proti sobě pro svůj vlastní zisk, s tragickými důsledky pro svého přítele Moe (nominace na Oscara) Thelma Ritterová). Zapsáno, spiknutí (což je opravdu špionážní thriller ve filmových noirových úlovcích) je jaksi směšné, ale Fuller ponechává na 80minutovém obrázku tak málo tuku, že jste okamžitě zametli do svých drťových kouzel a nechali dech bez konec. A pomáhá to, že je film sexy i brutální pro svou dobu, a to i poté, co se výrobní scénář dostal ke scénáři. Fuller ne vždy získává zásluhy jako režisér herců, ale tady jsou jeho obsazení všichni velmi skvělí (Peters je trochu dřevěný, ale hodí se naprosté sexualitě dané části natolik, že na tom nezáleží příliš), zejména Widmark , který současně hraje poznámky jak weaselly self-zájem a dlouho-pohřben dobrosrdečnost, a Ritter, který nemá moc času na obrazovce, ale dělá maximum z každé sekundy. Dokonce i dnes, několik thrillerů je stejně těžké nebo zábavných, a Kritérium verze se doporučuje.



'Čtyřicet děl“(1957)
Fuller začal se westernem (jeho první dva, “Zastřelil jsem Jesseho Jamese' a 'Baron v Arizoně„Byli oba v žánru, stejně jako v roce 1957“Run of the Arrow„), Ale jeho nejlepším vstupem do žánru by mohl být jeho průkopnický širokoúhlý ovál„ Čtyřicet děl “, který vznikl až těsně po„ Run Of The Arrow “. Fox 20. století, která chtěla nízkorozpočtový černobílý western (film byl natočen neuvěřitelně za týden), aby předvedl široké možnosti svého nového formátu CinemaScope, děj se soustředí na jednu z velkých ženských západních hrdinek, Barbara StanwyckRanč Arizona Jessica Drummond, který nad městem vládne svými 40 najatými zbraněmi, což umožňuje jejímu opilému bratrovi Brockie (John Ericson) k nepokojům. Ale věci se změní, když bývalý zabiják Griff (Barry Sullivan) přijíždí do města, aby se stal právníky se svými dvěma bratry, Wesem a Chico. Jessica pro něj padá, ale uvíznou v střetu mezi jejich dvěma rodinami ve stylu Romeo a Julie, který nekončí dobře pro obě strany. Jako mnoho Fuller filmů, je to B-obraz na povrchu, ale jednal (zejména vynikajícím Stanwyckem) a střílel jako A. Nejen na jeho širokoúhlých obrazech (Fuller plně využívá nový širokoúhlý formát, když střílí na krajinu ), ale ve vynálezu ukazuje ve svém rámování: zaostřování sudů s pistolí, rozmazání kamery při střelbě z POV starého muže a v podstatě otřesení západního žánru, což připravuje cestu pro Sergio Leone a Sam Peckinpah. Má to smysl pro humor, ale z velké části se vyhýbá táboře a jako vždy existuje emocionální hloubka, která staví odpor. Jeden z nejvíce podceňovaných snímků režiséra. “Šokový koridor“(1963)
Nejbližší věc k hororovému filmu, který kdy Fuller vyrobil, a příklad toho nejlepšího z amerického explorativního filmu, pokud „Shock Corridor“ není to nejlepší, co režisér udělal, je to jen film, který přišel poté, co ho porazil . Novinář Johnny Barrett (s ambicemi vyhrát Pulitzerovu cenu) (Peter Breck) infiltruje psychiatrickou léčebnu, aby vyřešila vraždu, která se tam stala. Všichni tři svědci však ztratili mysl (jeden je nositel Nobelovy ceny, jehož práce na A-bombě ho přiměla k návratu do dětství, jeden je korejský veterinář, který se stal komunistou, a jeden je černý vysokoškolský student, který nyní si myslí, že je bílý supremacista), a Johnny je brzy následuje, elektrickým šokem a v podstatě ho znásilňuje skupina nymfomanských žen na oddělení, které ho brzy přesvědčují, že jeho striptérka je vlastně jeho sestra. Fuller používá svůj šokový, téměř tabloidní předmět k obvinění křivd minulosti a současnosti Ameriky, zatímco spáruje slavnou černou a bílou kinematografii plnou chiaroscuro s velkými Stanley Cortez ('Velkolepí Ambersonové, „“Noc lovců“) S číhajícími 16mm barevnými snovými sekvencemi, které sám objektivoval, s tím účinkem, že se také cítíte trochu rozpadající se. Padající někde mezi „Přelet nad kukaččím hnízdem' a 'Freaks, “Je to nejpodivnější, nejsmutnější a nejpozoruhodnější snímek, který Fuller kdy vytvořil.

'Nahá polibek“(1964)
S některými z jeho klíčových spolupracovníků z „Šokový koridor“(Mezi nimi DoP Stanley Cortez a hlavní herečka Constance Towers), Fuller se vrátil ke svým neo noirovým kořenům pro film, který patrně vidí vrchol své kariéry. „Nahá polibek„Hraje Towers jako prostitutku na útěku, která přijíždí do malého města Grantville a pokouší se začít znovu, stává se zdravotní sestrou a padá na dědice nejbohatší rodiny ve městě (Michael Dante). Ale město šerif (Anthony Eisley), která ví o její minulosti, jí nedůvěřuje a když zabije svého snoubence, když zjistí, že je dětským obtěžovatelem, musí čelit všem svým nepřátelům najednou. Ve vyobrazení shnilého jádra pod dokonalým městem Americana vytváří film cestu pro všechny druhy filmů (“Modrý samet„Být jedním z nejviditelnějších potomků), ale Fullerův smysl pro dobro a zlo nikdy nebyl silnější, i když morálka jeho hrdinky je flexibilnější - helmer je jako vždy skvělý režisér žen). Ve skutečnosti je to mnoho způsobů, které jsou nejčistší ze všech Fullerových filmů; jeho žurnalistické oko pro detail se oženilo se stále odvážnějším přístupem k tvorbě filmu, odvážné POV se spojily se zlomenými skoky, pravděpodobně ovlivněnými francouzskou Nouvelle Vague. Druh filmu, který cítíte, že se potřebujete po sprše sprchovat, to možná byla Fullerova nejlepší hodina.

“;Bílý pes”; (1982)
V době, kdy byl propuštěn, vadný, zhoubný a pranýřený, kontroverzní drama Sama Fullera z roku 1982;Bílý pes”; zemřel pomalou bolestivou smrtí, jakmile se vklouzl do divadel (pokud to vůbec můžete nazvat propuštěním - mělo to několik náhledů v různých městech, ale Paramount v podstatě neuvolnil film v USA). Napsal Fuller a velmi mladý Curtis Hansona na základě Romain GaryFilm stejnojmenného románu z roku 1970 se soustředí na trenéra černého psa (Paul Winfield) pokusit se vytrénovat bílého psa ”; tendence z psů (tj. bylo vyšlechtěno, aby byly rasistické a brutálně útočí na všechny afroameričany na dohled). Honí NAACP a Černá anti-pomluvová koalice (BADC), než mohl film dokonce vidět uvolnění, tlak stačil, aby Paramount odložil a nakonec se vzdal filmu. Fuller byl tak ohromený a zraněný, přestěhoval se do Francie (kde byl režisér již milován) a už nikdy neudělal film na americké půdě. Hrají všudypřítomnou herečku z 80. let Kristy McNichol jako mladá dívka, která si tuto muttu osvojila, aniž by si byla vědoma svých nebezpečně zaujatých tendencí, není pochyb o tom “Bílý pes”Je provokativní a někdy tak pobuřující v pojetí, může to být zpočátku považováno za neúmyslně zábavné. Ale pochybná politika stranou (ať už je to „nepochopení“ v očích pozorovatelů), „Bílý pes“ je ve skutečnosti velmi poutavou prací, která má díky své zlověstné také některé fantasticky vzrušující a strašidelné podtexty. skóre skvělé Ennio Morricone, a Fullerova deftová kamera. Představuje několik zlověstných nízkoúrovňových sledovacích záběrů zvířete, „Bílý pes“ je Hitchockian a dokonce 'Čelisti„- jako ve svém napětí a napětí. Zatímco politicky korektní humanisté (a také milovníci psů) najdou spoustu věcí, které by se urazili, nelze popřít, že „Bílý pes“ je ve skutečnosti trenchantem a dokonce srdcervoucím varovným příběhem o učení nenávisti (a toho, který nebyl k dispozici věky) než ve špatných bootlegech, dokud jej Criterion v roce 2008 nevydá). Nemluvě o tom, že je to fascinující a pohlcující film, a snadno Fullerův poslední skvělý film.

„Čestné uznání“ nebo prostě skvělé filmy, které jsme nechali na podlaze řezací místnosti ...
Plně si uvědomujeme, že těchto pět výběrů je subjektivních pět, a uvědomujeme si, že tento seznam by mohl začít některými vážnými fisty. Ale sami jsme se drželi pěti možností, takže pět možností jsme udělali, k lepšímu nebo horšímu. Osobně byl film, který právě pro nás padl mimo záběr, úžasným filmem z Korejské války z roku 1951, “Ocelová přilba'Je to těžký výkon chlápka doutníku.' Gene Evans protože nevrlý seržant Zack je nesmazatelný. Další „chybějící“ obrázek z tohoto seznamu, pravděpodobně ten, který byl považován za jeho největší pro širokou filmovou populaci, je film z druhé světové války “Velký červený,' v hlavních rolích Lee Marvin, Mark Hamill a Robert Carradinea je stejně solidní jako jakýkoli snímek, který kdy vytvořil, ale pokud vybíráme válečné filmy, vezmeme si „Ocelovou helmu“ za vlasy. Pak samozřejmě existuje „Park Row,' který Gene Evans Tarantino je také známým fanouškem tohoto význačného riffu, který se pokouší prodávat noviny. Mezi další důležitá díla patří jeho další korejský válečný obraz 'Pevné bajonety.'“(Které funkce James DeanKrátká debutová role), barevný film noir “Dům z bambusu“(Který hrál velký Robert Ryan a Robert Stack), Cinemascope-shot “Peklo a vysoká voda' (v hlavních rolích Richard Widmark znovu), z roku 1962 válečný film Cinemascope “Merrill's Marauders“A dříve zmiňovaní westernové“Zastřelil jsem Jesseho Jamese' a 'Arizonský baron, “Hrát skvělý Vincent Price. Se Samuelem Fullerem je hodně co milovat a obdivovat. Sedm z jeho filmů je ve sbírce kritérií a je to dobré místo pro začátek.

2018 předpovědi cen akademie

- Oliver Lyttelton a Rodrigo Perez



Nejlepší Články

Kategorie

Posouzení

Funkce

Zprávy

Televize

Sada Nástrojů

Film

Festivaly

Recenze

Ocenění

Pokladna

Rozhovory

Clickables

Seznamy

Videohry

Podcast

Obsah Značky

Ocenění Season Spotlight

Filmový Vůz

Ocenění Sezóna Spotlight

Ovlivňovače