'Glass' 'Review: M. Night Shyamalan's Grounded Superhero Movie je největší zklamání z jeho kariéry

'Sklenka'



Nízkorozpočtový superhrdina s vysokým konceptem, který je svým designem stejně chytrý, jako je bezradný ve svém provedení, M. Night Shyamalan's Glass ”; má být považován za nějaký druh dementního autoportrétu, ale která z jeho nudných postav má být dlouho trpícím autorem? Je nerozbitný ”; strongman David Dunn (vegetativní Bruce Willis), narozený přeživší, který vydrží jakoukoli bolest a bude se vracet pro další? Je to Eliáš Cena (mazaný Samuel L. Jackson), křehký mistr, který bere všechno příliš osobně, a hrdí se na nevyzpytatelnou vynalézavost svých pozemků? Je to Split ”; antagonista Kevin Wendell Crumb (vyčerpávající James McAvoy), který trpí přehnanou poruchou osobnosti, která ztěžuje odhadnout, co udělá dále, nebo sladit jeho neomezený potenciál s jeho do očí bijící neschopností jej ovládat?

Nebo je Shyamalan náhodným kolemjdoucím, který hraje na jednom ze svých podpisových portrétů, který touží někomu říct, kdo bude poslouchat o tom, jak obrací svůj život mocí pozitivního myšlení?





Pravda je taková, že Shyamalan lze nalézt v každém z těchto dvourozměrných výřezů, ale přesná geometrie toho, jak tyto zlomené střepy zapadají k sobě, je nakonec kromě bodu ve filmu, kde je vše tak snadno vidět. Problémy s “; Glass ”; není přesvědčen, že jeho tvůrce vidí svůj vlastní odraz na každém kroku, nebo že jde tak daleko ze své cesty, aby zkrotil film do jasného podobenství pro mnoho fází jeho bouřlivé kariéry; potíže se sklem “; Glass ”; je to, že jeho mírně zajímavý meta-textový příběh je mnohem bohatší a přesvědčivější než asininový příběh, který Shyamalan vypráví na svém povrchu.

Rychlá rekapitulace: Měl to být Shyamalanův největší triumf - puč gras dlouhé ságy comebacku, kterou žil po většinu 21. století. Vstoupil na scénu s ldquo; Šestý smysl ”; v roce 1999 a do doby “; Signs ”; vyšel o tři roky později, už byl označen jako „Další spielberg“. ”; Publikum a kritici však zakysali Shyamalanův vzorec (napjaté, neurčitě nadpřirozené tajemství, které se rozpadlo velkým zvratem), a režisér tuto reakci reagoval na srdce. Jeho odpověď byla hrozná dáma ve vodě, rdquo; potenciální zabiják kariéry o poutavé ženské bytosti podobné mořské panně, která plave do špinavého bazénu bytového komplexu Philadelphia. Film otevřeně oslovil sílu symbolismu a představoval Shyamalana jako světozměnného spisovatele a Balabala Balabana jako zavádějícího filmového kritika, který ho na scestí (jen aby se živil magickou šelmou). Byla to legendární flop. To vedlo k hrůze zabijáckých rostlin v The Happening, ”; a pak na méně osobní chyby, jako je „Po Zemi ”; a “; The Last Airbender. ”;

V roce 2015, tehdy zavedený hollywoodský punč a varovný příběh, se Shyamalanovi podařilo obnovit míru kontroly nad jeho vlastním osudem. Vraťte se zpět k základům pomocí mikro-rozpočtu The Visit ”; (projekt zmocněný a distribuovaný hororovým producentem Jasonem Blumem), filmař skóroval své první vítězství po dlouhé době. Poté, s 2017 ’; s self-financované “; Split, ”; Shyamalan odvážně reinvestoval do své vlastní síly jako vypravěč, a přinesl twist na poslední chvíli, který odhalil, že se jedná o pokračování zadních dveří k 'nerozbitnému'. Nebyl to jen nervózní způsob zavedení propojeného filmového vesmíru, byl to také nahý prostředek k testování našeho trvalého zájmu o mytos M. Night Shyamalan.

Fungovalo to. Shyamalanovo sebevědomí se vyplatilo v pikách. A teď se vrací s filmem, který sestavuje „nerozbitné“; a “; Split ”; do dvou zubatých částí post hoc trilogie; malé lednové vydání, které má být přijato jako velký letní trhák. “; Glass ”; je navržen jako film, který umlčí pochybovatele jednou provždy a trvale obnovuje Shyamalana jako hlavní tvůrčí sílu. Namísto toho tento nesmyslný slogan pouze prohlubuje pocit, že je příliš syrový a reakcionářský pro své vlastní dobro - že rostl příliš investoval do svého vlastního příběhu, aby řekl ostatním trpělivost, disciplínu a sílu, která definovala jeho první hity. .

'Sklenka'

záběry ze Star Wars D23

“; Glass, ”; což bude pravděpodobně nesoudržné pro kohokoli, kdo neviděl „nerozbitné“; a “; Split, ”; začíná jen pár týdnů poté, co Kevin Wendell Crumb a jeho 23 různých osobností (známých jako „Horde“) unikli do ulic Philadelphie. Neporazitelný David Dunn - který se stále snaží akceptovat, že je superhrdina, rdquo; přestože soukromá bezpečnostní společnost, kterou provozuje se svým synem (Spencer Treat Clark), je jen frontou pro jeho ostražitou práci jako „The Overseer ”; - je horký na jeho stopě.

V důsledku bojové scény, která byla natočena s veškerým vzrušením pletacího kruhu, jsou Kevin a David chyteni Dr. Ellie Staple (Sarah Paulson), která je zamkne na psychiatrickém oddělení, kde sídlí a uklidňuje Eliáša. Cena za posledních 19 let, od té doby, co byl odhalen jako masový vrah, který se nezastaví před ničím, aby dokázal, že mezi námi chodí postavy komiksu. Zbytek tohoto turgidního filmu je věnován Ellie, která se snaží pacienty osvětlit, aby si mysleli, že trpí bludy vznešenosti. Měli někdy své neuvěřitelné talenty, nebo nejsou tak zvláštní, jak byli vedeni k tomu, aby uvěřili?

Dramatický kroužek skla; není jasné, zda jsou tyto postavy nadané - předchozí splátky této trilogie učinily jejich pravomoci nepopiratelnými - ale zda by je svět mohl přesvědčit jinak. Teoreticky je to lákavé a možná i nezbytné pro film, který obchoduje v superhrdinových tropech s nezávislým rozpočtem; hovoří jazykem Avengers, ale nemůže si dovolit zvýšit hlas nad šepotem. V praxi to znamená, že 90% filmu je omezeno na sterilní interiéry sanitaria, kde jsou všechny postavy ponechány hniet, když je Shyamalan manévruje k neohrabané konfrontaci třetího aktu (a velmi neuspokojivý odhaluje, že čeká na druhé straně postranní).

Pokud jsou tyto scény únavnější než cokoli v “; Split ”; nebo strhující a strašidelný „nerozbitný“; to proto, že všechny tři hlavní postavy tohoto filmu dorazily plně formované. Je zde účel, který David, Kevin a Eliáš ještě musí splnit, ale nikde pro ně růst. Je to stejný problém, s jakým Marvel trpěl válkou nekonečna, rdquo; ale bez neustálého proudu vtipných vtipů a blikajících světel, které nás rozptylují: Dozorce je silný a skeptický, Horda je násilná a nestabilní a pan Glass je křehký a smrtící. Čas nic z toho komplikoval ani prohloubil.

Každá z těchto postav má sama o sobě něžné měřítko lidstva. To platí zejména pro Eliáše, hráče na pozadí filmu, který nese jeho jméno, dokud klimaktické události neumožní Jacksonovi strhnout postavu dolů na jeho zlomenou duši). A přesto, pro příběh, který explicitně popisuje, jak se lidé navzájem vyzývají, aby se stali jejich nejlepšími já, Shyamalan nedokáže najít pravý úhel pro svůj bizarní trojúhelník badasses. In “; Unbreakable, ”; David a Eliáš šli spolu jako zámek a klíč. Zde se všichni cítí jako náhradní díly.

Pro všechny nekonečné blather o tom, jak komiksy mají sílu odhalit všechny naše tajné identity - jedno z Jacksonových výroků o síle vyprávěných tropů se blíží k výrobě skla ”; cítit se jako Život sám ”; superhrdinových filmů - Shyamalan se nikdy nesmyslně nezabývá žánrem. A zatímco jeho postavy mají evokovat klasické superhrdinové archetypy, jejich extrémní nedostatek hloubky nebo vývoje pouze upozorňuje na to, jak daleko se forma dostala díky filmům jako „Spider-Man: Into the Spider-Verse“. Po 128 minutách je jedinou zajímavou otázkou o panu Glassovi tato otázka: Pokud byl sedět na psychiatrické léčebně po dobu 19 let, pak udělal svůj sladký monogram označovaný jako MG ”; nákrčník?

Dalším problémem je, že Shyamalanův předpoklad odzbrojí jeho největší sílu. Shyamalan vždy prospíval síle neviditelného a jeho nejlepší filmy jsou natolik napjaté kvůli tomu, jak využívají inferenční a mimoprostorový prostor; pomyslete na spížovou scénu v “; Signs, ”; a obecný strach, který se usazuje nad vesnicí. Přemýšlejte o tom, jak oba filmy ztratí lesk, jakmile je pravda zobrazena na plném displeji. Se sklem “; ”; problémem není, že není co vidět, ale spíš to, že není co skrývat. McAvoy leze na zdi v prvních 20 minutách a kouzelník z Oz vás hledí přímo do tváře. Shyamalan se nikdy nehýbe do své staré kompoziční jasnosti - nikdy nepoužívá temnotu, aby nás zoufal pro světlo.

Místo toho se ohýbá dozadu, aby určil bolest jako svůj vlastní druh supervelmoci, a doslovně rozdělil téma, které zaujalo filmografii, kde trauma je vždy přehodnoceno jako mechanismus přežití. Zdá se, že pro Shyamalana sdílí jeho postavy ’; dychtivost pochopit, kdo jsou, lízání, které si vzal mezi dámou ve vodě ”; a návštěva ”; byly nezbytnou součástí cesty hrdiny; musel být omezen, aby mohl znovu řev k životu. Batman, Spider-Man, The Superverse: Všichni museli něco ztratit, aby našli svou skutečnou sílu. To je krásná věc a je opravdu skvělé, že Shyamalan vytrval po dlouhou dobu, která mohla zničit mnoho dalších filmařů. Síla pozitivního myšlení vás ale může dostat jen tak daleko.

Stupeň: C-

Společnost Universal Pictures vydá 18. ledna v divadlech „Glass“.



Nejlepší Články

Kategorie

Posouzení

Funkce

Zprávy

Televize

Sada Nástrojů

Film

Festivaly

Recenze

Ocenění

Pokladna

Rozhovory

Clickables

Seznamy

Videohry

Podcast

Obsah Značky

Ocenění Season Spotlight

Filmový Vůz

Ocenění Sezóna Spotlight

Ovlivňovače