„La La Land“: Jak cesta Damiena Chazelle k úspěchu zrcadlila snílky v jeho muzikálu

“La La Land”



Summit Entertainment


Uchazeči o Oscar mohou být autoři, veteráni, cestující, kteří zvedli své řemeslo. Snad nejzajímavějším plemenem je Breakout, a to je Damien Chazelle.



Není to nováček. Jeho druhý celovečerní film „Whiplash“ (Sony Pictures Classics) zaznamenal šokujících pět nominací včetně Best Picture, Adapted Scénář (z jeho krátkého filmu), Editace, Sound Mixing a vítězství pro vedlejšího herce J.K. Simmons.



Po tomto úspěšném útěku je však často vysoký řád pro mladé režiséry, na jejichž oslavu často navazuje trápení a rozvojové peklo.

Justin Hurwitz a Damien Chazelle

Anne Thompsonová

a stevens apoštol

To nebyl Chazelleův osud. S kriticky vítaným podzimním festivalem hitu „La La Land“ (Lionsgate, 9. prosince), Chazelle magicky modernizuje barevné víření francouzských muzikálů Jacques Demy a tanců “; Deštníky Cherbourg ”; a „Les Desmoiselles de Rochefort“ spolu s romantickými muzikály v zákulisí, jako je „New York, New York a rdquo; nebo Gene Kelly-starrer 'Singin' v dešti. 'V' La La Land, 'rostliny Chazelle rostliny lampy všude.

ČTĚTE VÍCE: ‘La La Land ’; Recenze: Živý supercut klasických muzikálů v hlavní roli s Ryanem Goslingem a Emmou Stoneovou

Stejně jako Tarantino je Chazelle tak vzácný, posedlý nadaný spisovatel-režisér, který intuitivně spojuje minulost a přítomnost uvěřitelným způsobem. A v tom dávka horribilis, jeho eskapistická pocta je velmi příjemný způsob, jak strávit čas. Je to již vyznamenání. Ve slabém roce pro uchazeče o nejlepší snímek Oscar (ne-li pro herce) vyniká „La La Land“ jako maják živé barvy a romantiky proti poli chmurnějších menších soupeřů. Stejně jako vítězové Oscara „The Artist“, „All That Jazz“ a „Birdman“, je to naprosto srovnatelné s jedním klíčovým demem: The Academy. Otázkou je, zda zeitgeist letos inspiruje jiný druh prohlášení.

Jak Chazelle přeskočila post-oscarskou kletbu '>

Ryan Gosling v „La La Land“

Summit Entertainment

1. Postupujte podle své blaženosti.

I poté, co ho „Whiplash“ proměnil v horkého filmaře, Chazelle sledovala své vlastní cíle. Udržoval mnichovské zaměření a intenzitu, které sdílel jeho skladatel, spolupracovník a kamarád, kolega Harvard grad Justin Hurwitz. Už to prožili dříve, jen z druhé strany: Poté, co sehráli svou čerstvou letošní rockovou kapelu (jazzman Chazelle na bicích, klasicistní Hurwitz na klávesách), aby natočili filmy, uviděli jejich kohorty podepsat s Interscope.

Chybí jim jedna šance na mosazný prsten '>

'Chlap a Madeline na lavičce v parku'

Po vysoké škole se duo přestěhovalo do Hollywoodu, aby se věnovalo filmové tvorbě, a podporovalo se po částech (jako je přepisování hororových filmů), když psali „La La Land“. (Hurwitz stále píše pro televizní seriál „Curb Your Enthusiasm.“)

'Hodně z těch vzestupů, pádů a frustrací šlo do tohoto scénáře,' řekla Chazelle. 'Byl to muzikál, který kombinoval kouzlo a cukr těch starých hollywoodských muzikálů, ale způsobil, že se cítil skutečný a zakořeněný, moderní a moderní.' Doufala jsem, že díky tomuto žánru bych vlastně mohla říci něco o tom, že jsem mladý umělec s obrovskými sny, které se necítí velmi realistické. Muzikály mohou ve skutečnosti říci hodně o snech vs. realitě ao tom, jak se snažíte tyto dva vyrovnat. “

'Deštníky z Cherbourgu'

Chazelle by viděla film Demy a přemýšlela, Ugh, kdyby jen život mohl být hellip; ”; Použití barev a prostoru starých muzikálů „se často cítí velmi idealizované,“ řekl. 'Je to druh světa, ve kterém chceš žít.' Ale chtěl 'si to vzít, s vizí života, kde věci ve skutečnosti nikdy pořádně nepracují.' Vezměte si trochu štěstí se smutnou. To informovalo všechno, od toho, jak Justin přistoupil ke skladbě, jak jsem mluvil se svým RP, Linusem Sandgrenem, o tom, jak by se věci měly cítit a vypadat. Chtěli jsme, aby to vypadalo jako muzikál, i když jste hudbu vypnuli, i když jste ji sledovali, když jste ji potichu, mohli byste získat smysl pro melodie; kamera by trochu tancovala. I nehudební scény by byly trochu choreografické. V ideálním případě by bylo vše trochu muzikalizováno. “

ČTĚTE VÍCE: ‘La La Land ’; Craftsův kulatý stůl: Vytvoření klasicistního hollywoodského muzikálu

Když však Chazelle film natočila, slovo „hudební“ přimělo lidi, aby se vrátili. 'Potom, abych ještě více přispěl k poškození, řekl bych:' Bude to skvělé, protože hudba bude jazzová. ' skončí společně na konci. “Pak by byl konečný kapitán, zeptali by se:„ Kdo dělá hudbu? “

“La La Land”

3. Vyberte správné spolupracovníky.

Poté, co se konverzace rozešla s prvními výběry Chazelle, „Whiplash“ hvězdou Miles Teller a Emma Watson, rozpočet vyšplhal kolem 30 milionů dolarů, když Chazelle „vyhazovala“ trojnásobným romantickým vedením Ryan Gosling a Emma Stone, kteří zpívali ve svém útěkovém filmu „Snadné A.“ Bylo to tak blízko hvězdné chemii Astaire-Rogers, jak mohl.

Když se Gosling, který hrál na klavír a kytaru v kapele Dead Man's Bones v roce 2009, dozvěděl, že Chazelle konečně dělá ten muzikál, o kterém mluvil, byl tam.

Chazelle se odhlásila a setkala se s Stoneem během jejího Broadwayského běhu v kabaretu. Po podpisu svých hvězd se Chazelle divila stupni, do kterého byli oba herci ochotni se připravit téměř konkurenceschopně, když se naučili tančit a tančit s choreografem Mandy Moore (který se dobře orientoval v klasickém filmovém tanci) a zpívat své písně uvěřitelným, konverzačním a naturalistickým způsobem. Gosling také musel hrát jazzový klavír dostatečně dobře, aby vydržel dlouhý nepřerušovaný záběr (Chazelle předpokládal, že bude muset použít dvojitý). Ale jeho herec to stáhl.

4. Vytvářejte humornou originální hudbu.

Hurwitz a Chazelle strávili rok aranžováním vokálů, stříháním ukázek, prováděním orchestrací a nahráváním velkých choreografických čísel produkce. Herci vstupovali s lyriky Benjem Paskem a Justinem Paulem o obsahu písní, které musely rozvíjet emocionální příběhy jejich postav. 'Chtěli jsme, aby dema měla všechny detaily a živost pozdějších písní,' řekl Hurwitz. 'Měli jsme makety plně organizovaných verzí vedoucích k natáčení.'

'Ve chvílích, kdy museli být zranitelní, opravdu intimní písně, jsme cítili, že musí být naživu,' řekla Chazelle. „Chtěli jsme, aby si herci mohli opravdu„ jednat “skrze písně, zabírat prostor, který potřebovali, a písničky opravdu řídit. A abych zachytil všechny nuance, tak uslyšíš rány rtů a gulp, které se prostě nesynchronizují, když je to studiový vokál. “

Pro Stoneovu sólovou „konkurz“ - spolu s duetem „City of Stars“, oba kandidáti kritiků vybrali nejlepší skladbu - natáčeli živě na scéně. Stone se snažil živě střílet píseň, i když ta vyhlídka byla děsivá. Pamatuje si, že střílí devět záběrů a obává se, že ztratí hlas. 'Na to jsem trénovala,' řekla, 'věděli jsme, že se ten den stane.'

Chazelle také věděla, že v ten den „musely pozlátko a chaos sedět na zadním sedadle, film musí chvíli chvíli stát. Před tím je volný pohyb kamery a nevázanost. Museli jsme být prostí a zastavit se a být o Emmě, jedné svobodné osobě. “



Ale zatímco scéna vypadá jako pohyb jediné kamery, Stone zpívá přesně načasovanými světelnými efekty, plovoucím stolem a změnou scény kolem ní.

„La La Land“ přijala pro Stone a Goslinga naturalistický zpěvák s nízkými klíči. „Vždycky se nám líbily ty skutečně naturalistické hlasy,“ řekl Hurwitz, „jako Audrey Hepburnová v„ Moon River “. Takový hlas, kde je velmi dechový a zranitelný a ne příliš„ opásaný “. Snažili jsme se je nepřiměřit být více divadelní v tom, jak zpívali. “

'Věděl jsem, že na střevní úrovni bychom to nebyli schopni udělat, nemohli bychom to zasáhnout domů, pokud by se vztah necítil skutečný,' řekl Stone, 'a našel jsem spojení mezi těmito dvěma postavami lidsky uzemněným způsobem v uprostřed chaosu. “

“La La Land”

Tvůrci se také pokusili nahrát zpěv tak, aby studiový zvuk odpovídal místním zvukům, „snažil se, aby to znělo i živě,“ řekla Chazelle, „pokusila se to nechat docela suché, ne prosadit do automatického ladění ve studiu. Použili bychom stejné mikrofony, jaké bychom použili na scéně, a udržujeme je trochu vzdálené. “

Po dvou vedeních byl John Legend prvním obsazeným hráčem jako Sebastianův kapelník. Chazelle chtěla skutečného hudebníka, někoho, kdo by mohl přinést veškerou pravost. Poté, co se náhodou setkal s Legendou na Whiplash ”; promo okruhu, dal mu scénář.

Hurwitz spolu s ním napsal komerční populární píseň Legend. 'Bylo skvělé mít perspektivu někoho, kdo byl v hudebním průmyslu a kdo viděl, kde je tato hranice mezi autentičností a vyprodáním,' řekl. 'Ta píseň musí překročit tuto linii: Může to být špatná píseň, ale musí nás to trochu znepokojovat tím, že to není hudba, kterou Sebastian chtěl hrát.'

zavřít v náhledu

5. Aktualizujte a modernizujte staré trofeje - s láskou.

Jedním z témat „La La Land“ je to, že depresivní Sebastian - jak ho jeho kapelník přednáší - je příliš svázaný s minulostí, s klasickým starým jazzem, nechce se odtrhnout a vytvořit si svůj vlastní. Barrista-herečka Mia (Stone) mu pomáhá vyrůstat, najít svůj vlastní hlas a přijmout a realizovat svou budoucnost. Totéž pro ni dělá.

Po posedlosti studoval a deconstruted muzikály, Chazelle ráda hraje s jazykem kina, který jen málo filmařů jeho generace ví. (Natočil film staromódním způsobem: v 35 mm.) Nejprve vyřadil publikum z jakékoli zóny pohodlí výbuchem produkčním číslem 100 tanečníků, „Další den Slunce“, kterého dosáhl jeden víkend vypnout zvýšenou průjezdovou rampu EZ přes 105 dálnic a naplnit ji automobily. To nastavuje lištu na to, co lze očekávat.

A pak celé měsíce přerušil posloupnost spolu s předehrou nad otevíracími kredity. Pak vrátili „Another Day of Sun“.

„Je to jediné číslo, které není závislé na příběhu ani na tom, aby tlačilo příběh,“ řekla Chazelle, „to přímo nezahrnuje naše vedení. Takže to bylo snadno střihatelné. Myšlenka za tím však byla nejen představit vám město a nastavit tón, ale ráda jsem vás okamžitě informovala o tom, co je to maximalistická verze, jak daleko jsme mohli jít, čeho jsme schopni. Poté můžete opustit divadlo nebo se usadit.

'To, co číslo dělá, je, že každé číslo, které následuje, se v důsledku toho jeví mnohem intimnější.' Naše naděje na film je, že by to začalo ve fantazii - a trochu realističtější a intimnější, jak jdeme do konce, nakonec, před konkurzním číslem, projdeme dlouhý úsek bez čísla a vy téměř zapomenete na muzikál. Pak zachráníme munici a vrátíme se zpět k celému epilogu. “

Předehra zůstala střih.



Poté se film usadí do přirozenější žíly. Chazelle je ochotna používat klasické fotografické klišé, jako je pohyb v Miaině obličeji zblízka, když se poprvé zamilovala. „Já jsem hlupák pro tento druh jazyka,“ řekl, „jako irisové fade-iny a velké dramatické swoosh-iny, když se políbí. Přál bych si, abychom to udělali víc. “

Zavádí divadelní osvětlení, aby signalizoval přicházející písně - v jednom případě Mia hledí do jejího koupelnového zrcadla, když je přerušeno, a pak píseň obnoví později. 'Je to součást legrace žánru, který existuje tak dlouho,' řekla Chazelle, 'i když neděláme muzikály tak, jak jsme zvyklí.' Tropy a konvence, které můžete použít ve svůj prospěch a podvracet. Vždycky jsem si rád hrál s myšlenkou, jak se dostanete z čísla - škádlíte trochu a nenecháváte ho úplně květit nebo ho nechat květit později, než si myslíte. “

“La La Land”

Pro taneční duet na kopci inspirovaný „Není to krásný den“>

Ve filmu mají romantická vedení Sebastian a Mia staromódní vkus. 'Milují muzikály, milují jazz, ale musí to sladit se životem v moderním městě,' řekla Chazelle. Jeho návrháři tedy „museli odrážet toto napětí, které chce tuto bublinu vytvořit, ale vědí, že žijeme ve skutečném světě, a to není tak špatná věc.“

“La La Land”

Produkce byla založena z malých kanceláří v Atwater Village L.A. Co tento větší rozpočet přinesl? 'Rozpočet je opravdu o čase,' řekla Chazelle. 'Platíš za každý den.' 'Whiplash,' měli jsme na natáčení jen 20 dní; toto jsme měli 40. Věděli jsme, že L.A. bez daňových kreditů je drahé město na střílení. Věděli jsme, že střílíme na 60 až 70 místech za 40 dní. Je to divná věc, kde „Whiplash“ činil 3 miliony dolarů, a na 30 milionů dolarů chodím, „Ach, můj Bože, toto je Whiplash ’; časy 10. 'Přesto se cítil, při jeho výrobě - ​​k lepšímu nebo horšímu - téměř jako malý a útěk, ale dostanete určitý druh energie, který se mi opravdu líbí.'

6. Buďte inteligentní ohledně autentického budování značky.

Lionsgate a její držitelé ocenění hráli dobře s La La Land, zahajovali ji v Benátkách, Telluride a Torontu a poté zadržovali promítání, aby vytvořili, co chtějí vidět. Oficiální projekce Akademie je teprve připravena.

Nikomu v Hollywoodu, který donutil Barbra Streisande, aby se zúčastnil první akademické párty filmu v Londýně hotelu, nedali žádný screeningový tisk, který byl chráněn v místnosti hlídané hostitelem Eddie Redmayne a producentem Marcem Plattem, který mě mávl na slyšení Streisand říct mě, jak moc ten film miloval. To je vysoká důvěra od tvrdé dámy.

Jejich ocenění lup je nádherná kniha Taschen konferenční stolek, 'Los Angeles', s přidanou 'La La Land' pouhou obálkou.

Posádka „La La Land“ je nyní v Paříži, aby promítla film Michelu Legrandovi, který napsal veškerou hudbu Jacquese Demyho. Dostali kop z setkání se skladatelem písní Mary Poppins Richardem M. Shermanem. Ta sekvence párů tančících nad mraky proti hvězdné obloze? Je to hned z „Mary Poppins“.

Zůstaňte na vrcholu nejnovějších filmů a televizních zpráv! Zaregistrujte se do našeho e-mailového zpravodaje zde.



Nejlepší Články

Kategorie

Posouzení

Funkce

Zprávy

Televize

Sada Nástrojů

Film

Festivaly

Recenze

Ocenění

Pokladna

Rozhovory

Clickables

Seznamy

Videohry

Podcast

Obsah Značky

Ocenění Season Spotlight

Filmový Vůz

Ocenění Sezóna Spotlight

Ovlivňovače