Pěkné, ale povrchní „norské dřevo“ představuje výzvu k přizpůsobení Murakamiho

Přizpůsobení románu ponořeného ve smyslových zážitcích vyžaduje jeho transport do zcela jiného média. Na prvních 15 stránkách oduševnělé romantiky Haruki Murakami z roku 1987 „Norwegian Wood“ se japonský romanopisec bez námahy pohybuje mezi dvěma časovými obdobími oddělenými dvěma desetiletími. Film, který napsal a režíroval Tran Anh Hung („Vůně zelené papáje“), externalizuje neodmyslitelně solipsistický příběh. Výsledkem je hlavně koláž hezkých povrchů.



rozhovor ari aster

„Norwegian Wood“, který byl založen v roce 1967, ale připomněl mu jeho starší hrdina, předpokládá perspektivu Watanabe (Kenichi Matsuyama), plachého samotáře, který se pohřbil na akademické půdě, aby se vyhnul traumatu smrti jeho kamaráda. V jeho životě dominují dvě ženy: Downtroddenní Naoko, která plýtvá svými dny v pusté psychiatrické léčebně na venkově, a poměrně veselou, volnou ruku Midori (Kiko Mizuhara). Spíše než stavět na vrcholném milostném trojúhelníku, příběh putuje mezi tonálně odlišnými setkáními Watanabe s těmito milenci, nejistý, kde leží jeho priority. Herci kompetentně obývají tuto propast a Tran stvrzuje svou námluvu poetickým okem, což z norského dřeva dělá bezprostředně pozorovatelnou romantiku - ne-li transcendentní zkušenost spojenou s Murakamiho rep.

Román i věrný scénář obsahují časté sexuální chvění mezi Watanabe a ženami jako fyzické vyjádření nepravidelných nálad postav. U Midori je sex zábavným únikem ze suchého rutinního každodenního života, zatímco Naoko - stále trpící sexuální neschopností se svým zesnulým přítelem - považuje touhu za chorobu bez zjevné léčby. Její narůstající vztah s Watanabe je definován křehkosti více než náklonnost, zatímco Midoriho aféra zahrnuje hlavně chtíč.



A tady to máte. „Norwegian Wood“ se nikdy nepřesahuje za zjednodušující uspořádání těchto vztahů a dodržuje základní rytmus, který se nepodobá písni Beatles, od níž přejímá své jméno. Cílem Tran je centralizovat emoční trajektorii s řadou rote stylistických zařízení. Mezi úvěry kameramana Marka Lee Pinga patří „V náladě pro lásku“ a podstatně přispívá k svůdné atmosféře filmu. Filmově se „norské dřevo“ podobá slabému riffu na Wong Kar-Wai rozmarech, zejména díky výrazné paletě barev, která podle všeho odráží neustále se měnící nálady postav. Hedvábné skladby Johnnyho Greenwooda vytvářejí vágně zlověstný efekt, ale hudba se zdá být oddělena od událostí a dominuje spíše než komplimentuje každý nový vývoj.



trailer na přání smrti 2017

Zatímco román existuje v hlavě Matsumoto, film jeho pohled zvnějšňuje svou podstatou. Jeho hlasový projev hlavně vymýšlel spiknutí s několika introspektivními liniemi, které se stáhly ze zdrojového materiálu, a zdánlivě platil éru Murakamimu místo toho, aby realizoval svou vizi. Je pravda, že „norské dřevo“ je také duté.

Stupeň kritického drátu: B-

Jak to bude hrát?
Soda Pictures and Red Flag Releasing tento film otevřou tento pátek před centrem IFC v New Yorku před celostátním zavedením. Fanoušci Murakami jsou dostatečně dalekosáhlí, aby udrželi nějaký předběžný zájem, ale ztlumený tón filmu a smíšené kritické reakce mu znemožní dělat mnoho dlouhodobého podnikání.



Nejlepší Články

Kategorie

Posouzení

Funkce

Zprávy

Televize

Sada Nástrojů

Film

Festivaly

Recenze

Ocenění

Pokladna

Rozhovory

Clickables

Seznamy

Videohry

Podcast

Obsah Značky

Ocenění Season Spotlight

Filmový Vůz

Ocenění Sezóna Spotlight

Ovlivňovače