Pohled na zabití: „Cache“ Michaela Hanekeho



Šok buržoazie. Tento výkřik rané evropské umělecké a umělecké kinematografie 20. století - apres Baudelaire - se stává méně účinným, protože nás každý další rok táhne dále od kanonizovaných oděr modernosti a hlouběji do postmoderní neutralizace viscerálního odzbrojujícího násilí. V retrospektivě rakouský provokatér Michael HanekeRané filmy, které vyvrcholily nihilistickou 1997Zábavné hry“Spadají do této pasti, jsou skvěle složené a konfrontační. Jako apokalyptické vize buržoazní jaderné rodiny “Sedmý kontinent' a 'Zábavné hry„Zůstávají téměř nesrovnatelní ve své neúprosné brutalitě.

Hlavní vadou byla vždy Hanekeova neschopnost udržet šok za hranice omezených jeho protagonistů; filmař a umělecké publikum odehráli hru s nulovým součtem, stejné části sadomasochistické viny a splnění přání. Začínající od 'Kód neznámý“V roce 2000 však Hanekeho práce pokročila skokem. S výjimkou „Učitel klavíru„Čelil západním tisíciletým krizím tím, že do svého ezoterického rámce úspěšně začlenil konkrétní společenský a politický komentář - a přesto aniž by opustil vizuální inovace nebo ostré studie lidského chování, které jsou pro jeho přístup tak zásadní. Tajemně svědomitý “Mezipaměti“Nyní představuje vysoký vodoznak současné fáze Haneke.

4. sezóna série karetních karet

„Cache“ nechává režiséra znovu narušit buržoazní slušnost, aby pozoroval traumatické rozpuštění mírného společenského řádu. Literární kulatý stůl hostitele Georges Laurent (Daniel Auteuil) a jeho manželkou redaktorky knihy Anne (Juliette Binoche), začněte přijímat anonymní videokazety ve stylu fasády svého bytu; jejich příchody a odchody jsou řádně zachyceny uprostřed hodin záznamu. Pásky jsou doplněny černobílými náčrtky - zvraceným dítětem, řezným kohoutem - přerušovaným skvrnami krvavě červené pastelky. Stává se to více osobní: Fotoaparát útočníka brzy najde majetek, kde vyrostl Georges, a byt s nízkým nájemným dlouho zapomenutého známého. Při zjišťování, kdo posílá pásky a proč, musí Georges čelit potlačené epizodě z dětství, epizodě související s ošklivou historií Francie kolonialismu a rasismu. Ale katastroficky Georges nikdy ne. Jeho podvody rozbijí rodinnou jednotku, z nichž žádný z členů není zcela nevinný podvádění.

Dokonce i účetnictví za podobně aktuální „Kód neznámý“, Haneke nikdy nebyl explicitněji politický. Sledování „mezipaměti“ je nemožné nemyslet na rasově nabité nepokoje, které se nedávno prohnaly Francií - jedna z nejodvážnějších záběrů filmu přímo spojuje Georgesovu slepou dehumanizaci druhé se střetem mezi západními a islámskými civilizacemi, jako pozadí na pozadí televize výbuchy Středního východu zprávy, zatímco Laurents starosti o možné zmizení dospívající syn Pierrot (Lester Makedonsky). To, co dělá „Cache“ tak devastačně kritickým - a nejen pouhým liberálním otřásáním rukou -, je to, jak podrobně popisuje pasivní a agresivní útlak a jeho projevy jako pomalé budování nevyřešeného společenského napětí. Paralelně se svým tématem posunul Haneke svou estetickou rovnováhu tak, aby (kromě jednoho momentu násilí způsobujícího lapání po dechu) poslední útočiště buržoazní katarze - šok - nepřevážilo důkladné vyšetření.

Na jiné úrovni „Cache“ - jako „Video Bennyho“A„ Kód neznámý “- funguje jako vizuální metafora (nebo metafora), která divákům čelí jejich roli interpretů obrázků. Vernisáž filmu předstírá rutinní záběr pouze proto, aby se Georges a Anne spojily s divákem v tom, co se ukáže jako POV. Tento zvrat iniciuje projekt „Cache“ pro zvýšení povědomí. Haneke postupně žádá, abychom přicházeli k vágním a často neúplným obrazům s vnímavostí, které Georges a Anne postrádají v reakci na pásky - agresivita, vycházející ze strachu, jim umožňuje vyhnout se sebekontrolě. Georgesovo chování - nedůvěryhodná tajemství a drobná patologická lži, kterou nabízí své ženě; jeho tvrdohlavé odmítnutí být sužováno „špatným svědomím“ - ztělesňuje úmyslnou nevědomost a odcizení tak zakořeněné společností, že se jeví přirozené.

Scéna z mezipaměti Michaela Hanekeho. Fotografie s laskavým svolením Les Films du Losange a Sony Pictures Classics.

předpovědi zlatého glóbu 2018

Ale „Cache“ se neuspokojuje s jednoduchou morální výukou. Haneke spíše představuje přímé výzvy pro divácké zvyky, zvyky, které sahají až k politickému vědomí. Jak film postupuje, „normální“ pořizování záběrů, stejně jako snové a paměťové sekvence, začínají připomínat statické dlouhé záběry anonymního sledovacího záběru, takže hrozí právě de-zdůraznění lidské intervence. Haneke zde hraje s filmovou gramatikou nejen proto, aby podvrhla epistemologickou jistotu „neviditelného“ narativního filmu (projekt se odrážel v podvracení konvencí žánrů thrillerů), ale také vizuálně upevňovala téma zjevení a skrytí „mezipaměti“. Na základě hodně mluveného závěrečného záběru jsme požádáni o vyplnění vizuálních a narativních informací o naší vlastní - vnímavosti jako vědomí. Na rozdíl od Georges, správce médií, který využívá své síly, aby se zbavil toho, co Haneke chce především - citovat tohoto velmi odlišného politického tvůrce, D.W. Griffith - znamená „vás vidět“.

[Michael Joshua Rowin je spisovatelem štábu v Reverse Shot. Napsal pro Independent, Film Comment a provozuje blog Hopeless Abandon.]

Vezměte 2
Od Nicka Pinkertona

Michael Haneke, impozantní jméno ve světě mezinárodně koprodukovaných dovozů v evropském umění, vyrábí jako komentář k tématům velkých her staidní, artikulovatelně řízené thrillery, které provádějí obratné metaforické dvojí povinnosti. Tento výlet: kolektivní potlačená vina západního světa za jeho přestupky k této problematické oblasti, kterou nazýváme Blízký východ, přepracovaná jako středověká intelektuální celebrita (Daniel Auteuil), potýkající se s vytěženou vzpomínkou na špatné dětství. Osoba je velmi explicitně politickým a domácím podvodem mezi Auteuilem a manželkou Juliette Binoche, která hraje před impozantním centrem domácí zábavy, na kterém se objevují apokalyptické zprávy o světě.

Dvojvrstvé spojení „mezipaměti“ se soukromou a mezinárodní politikou je celkem jasné: Auteuilovo zoufalé chlapecké zrady adoptovaného alžírského bratra se shoduje s historicky otřeseným masakrem FLN na francouzské půdě; svobodná plovoucí úzkost, která pohltí Auteuila poté, co zjistila, že jeho rodina je tiše zkoumána, se podobá tomu Západu, který se nyní kroutí v kříži, a sklízí výsledky několika podivných staletí arogance. A film v nejlepším případě vytváří dokonalý tón okolního strachu; bičování na nejasného nepřítele; nepřekonatelných mezioborových jednání s nevyzpytatelným „jiným“ (doslova vybuchující v nejskvrnnějším okamžiku násilí na obrazovce v poslední paměti).

kontrola krevního oběhu

„Cache“ byla oprávněně poblahopřána za přečtení příslovečného psaní na zdi, čímž se prakticky zaručilo, že se jedná o momentální stav, zatímco Paříž (a Austrálie a Bůh ví, kde další…) hoří; je to pocit dneška, který téměř vibruje život do mrtvých dialogů filmu a vakuově nabitých charakteristik. Hanekeho formule pomalu hořícího tedia nabitého náhlými otřesy mě zasáhne, když hra hacke trikovala v autorově oblečení - kůň střílel v „Čas vlků“Vzpomněl na tuto kritiku Klaus KinskiJe opovržlivým hodnocením Werner HerzogUmění v herecké autobiografii: stačí mučit zvíře, kdykoli se film začne přetahovat. Je však obtížné popřít, že se chystá něco v „mezipaměti“ - a je tu jen dost nejasností, co se týče toho, co mě má zabránit tomu, abych film odložil stranou, a zajistil jsem, že ho „dostanu“.

[Nick Pinkerton je spisovatelem a editorem štábu Reverse Shot. Pracuje pro IDP.]

nové filmy v červenci 2016

Scéna z mezipaměti Michaela Hanekeho. Fotografie s laskavým svolením Les Films du Losange a Sony Pictures Classics.

Vezměte 3
Autor: Jeannette Catsoulis

Všechny filmy Michaela Hanekeho jsou tak či onak o strachu - konkrétně o třídním strachu. Fasády kultury a pohodlí postavené jeho postavami vyšší střední třídy - víkendové chaty, knihy od zdi ke zdi - jsou slabé bariéry proti politické hnilobě, ekonomické zoufalství a křehkosti bílé moci. V „Cache“ je tato nestabilita jasnější: Haneke chce, abychom věděli, že se nemůžeme skrýt před následky rasového zanedbávání, a celý film je konstruován jako varování před sebeklamem. Georges může být profesionálně v pohodě s kamerami na jeho talk show, ale tajná kamera, která ho rozbije - sledování bez povolení, bez bariér, je porušení. Připomíná mu, že je konečně nechráněný.

V části „Cache“ je skrytý pozorovatel Laurentsův soudce nás všech a stejně tak pravděpodobně bude projevem vlastního svědomí Georges jako postava z minulosti se zavřenou myslí. Zdá se, že pro Hanekeho není důležitý trest smrti, ale pouze uznání, že pohodlí našich životů je postaveno na zločinech minulosti. Ať už jsou ohroženi na podchodech, na ulici nebo ve svých domovech, jeho postavám se neustále připomíná společenský bod zvratu: centrum, stejně jako uzavřená společenství, nemůže zůstat navždy.

[Jeannette Catsoulis je častým přispěvatelem časopisu Reverse Shot, který také psal pro časopis Independent DC DC, a je pravidelným filmovým kritikem časopisu New York Times. ]



Nejlepší Články

Kategorie

Posouzení

Funkce

Zprávy

Televize

Sada Nástrojů

Film

Festivaly

Recenze

Ocenění

Pokladna

Rozhovory

Clickables

Seznamy

Videohry

Podcast

Obsah Značky

Ocenění Season Spotlight

Filmový Vůz

Ocenění Sezóna Spotlight

Ovlivňovače